¿Qué es un intervalo musical? Un intervalo es la distancia entre dos sonidos. Entre un do y un mi hay una distancia distinta que entre un fa y un si, y los intervalos nos permiten medir y nombrar esas distancias.
Es uno de los fundamentos más importantes del lenguaje musical: sobre él se construyen las escalas, los acordes y la armonía. Por eso conviene entenderlo bien desde el principio y tener siempre presente la distancia entre los sonidos. Para seguir esta guía te vendrá bien dominar antes la diferencia entre tono y semitono.
Clases de intervalos
- Ascendentes: el primer sonido es más grave y el segundo más agudo. Dirección grave → agudo.
- Descendentes: el primer sonido es más agudo y el segundo más grave. Dirección agudo → grave.
- Conjuntos: formados por notas correlativas, que van seguidas (do-re, mi-fa). No hay notas diatónicas entre ellas.
- Disjuntos: formados por notas no correlativas (do-sol, fa-la). Hay sonidos en medio.
- Melódicos: los dos sonidos suenan sucesivamente, uno después del otro, formando una melodía. Una flauta siempre tocará intervalos melódicos: un sonido y luego otro.
- Armónicos: los dos sonidos suenan a la vez. Por eso se escriben uno encima del otro.
Intervalos simples y compuestos
Los intervalos simples son los que no sobrepasan la octava: no tienen más de ocho sonidos. Los intervalos compuestos sobrepasan la octava y se construyen a partir de los simples (una novena es una segunda más una octava, una décima es una tercera más una octava, y así sucesivamente).
El unísono
El unísono son dos notas del mismo nombre y la misma altura emitidas al mismo tiempo por distintos instrumentos o voces. Si un trombón y una flauta emiten a la vez un Do4, eso es un unísono: están tocando el mismo sonido en altura al mismo tiempo.
Las categorías de los intervalos
Más allá de estas clases, los intervalos se clasifican por su tamaño y su calidad: mayores, menores, justos, aumentados y disminuidos. Cada categoría tiene su carácter y su color musical, y la manera en que combinamos estas distancias determina la textura y el estado de ánimo de la música. Este cuadro resume las categorías tal como las explicamos en nuestro libro:
Por qué es tan importante dominar los intervalos
Dominar los intervalos te permite entender cómo interactúan las notas entre sí, y eso abre un universo de posibilidades: improvisar un solo, escribir una canción, leer una partitura con soltura o analizar una obra de Beethoven. Son herramientas prácticas que usamos al tocar, cantar, componer y arreglar. Para practicarlos sobre el teclado puedes usar nuestro teclado del piano en blanco para imprimir.
Además, cada intervalo tiene una calidad emocional propia: las terceras mayores suenan luminosas, las menores melancólicas, la quinta justa transmite estabilidad y las segundas menores crean tensión. Lo desarrollamos en Los intervalos y las emociones.
El libro: «Aprende todo sobre intervalos»
Si quieres ir más allá de esta guía, «Aprende todo sobre intervalos» es un libro completo dedicado a explorar cada aspecto de los intervalos, desde la teoría básica hasta su aplicación práctica:
- Teoría exhaustiva: aprende a identificarlos y a comprender su papel en la creación musical.
- Más de 50 ejercicios: refuerza lo aprendido trabajando los intervalos en un contexto musical real.
- 5 exámenes incluidos: evalúa tu progreso tema a tema.
Está pensado para estudiantes, docentes y aficionados, y lo firma Carlos López Arregui, pianista y educador musical. Consíguelo en Amazon.
